本文作者：焦帅伟 |

7月13日，合音量在1919小剧场召开第一期季榜颁奖礼，为季度十大金曲获奖音乐人颁发100万元奖金，听歌用户也拿到30万元奖金。虽然郑钧没有再“土豪”地把2000万元现金搬上舞台，但还是刷新了原创音乐现金榜的纪录。

 

道略音乐产业研究中心专访了合音量事业中心副总，也是著名乐评人“流水纪”，一年后再看合音量，聊一聊它对于音乐人和整个产业究竟意味着什么?

2000万元背后，是对音乐人的价值认同

“从我妈妈的的角度来说，她觉得我这个东西一文不值，她会当着我的面说，你以后一事无成。”

“连饭都吃不上，你凭什么追求梦想?”

“很委屈，觉得一点价值都没有。”

做音乐的你，是否被别人质疑过，然后也在别人的质疑声中，质疑过自己?因为一直以来，音乐人没有得到他们应得的东西：第一，是钱;第二，是认可(不被认可也基本是因为没钱造成的)。

而郑钧从创立合音量开始，就着重解决第一个问题，“百万征歌大赛”、“打T榜，分两千万现金”、“全球原创音乐现金榜”甚至“写歌听歌=共同富裕”，合音量的各种海报、各种口号都在突出“钱”，当然，合音量是这么说的，也是这么做的。每期T榜(月度)的第一名都有10万元，而登上T榜季榜的第一名有30万，第十名有5万元。

 

合音量首期季榜获奖作品及奖金额

这跟产业没有太大关系，可能只是让他们多吃几顿饭，能让他们再多坚持一天、一个月或者一年去做自己的音乐，就如现场一位获奖的音乐人说：“谢谢合音量，刚好我的房租马上到期了……”

这些钱真的那么重要吗?不夸张的说，是的。对于大部分音乐人来说，一生有3个梦想，第一，自己做音乐能养活自己;第二，出一张自己的专辑;第三，开一场自己的专场演唱会。第一个梦想是最现实的，却可能是最难实现的。更重要的是，钱的背后，是对音乐人的价值认可。

合音量给音乐人的钱只是一时的，无法彻底解决他们的生计问题，音乐人也不可能靠奖金过一辈子，但正如郑钧所说的那样：“合音量是一个平台，你们(音乐人)是这个平台的核心，只要你们继续下去，我们就一直为你们服务，直到你们成为职业词曲作者。”

现在，合音量已经有一些音乐人跳脱出来，在4月，第一期T榜揭榜的现场，当期冠军作品的作者丛日新与太合音乐签约，成为旗下艺人。最近，太合音乐也为他发行了加盟后的第一张原创EP，“原创音乐人”，将会一直成为了丛日新的介绍词。除此之外，合音量也践行着“才华变现”这件事：

6月，T榜第四期作品，DJ麦麦原创歌曲《贴你》成为网剧《女总裁的贴身高手》主题曲;6月，T榜第二期亚军作品《会孤单》被张杰选中，由张杰演唱的全新版本《会孤单》，确定收录于今年发表的新专辑中;7月，T榜第三期冠军作品《Timewas wasted》、第十名作品《爱去自由》，被网络大电影《切肤之爱2016》收录为主题曲及插曲。

所以，郑钧给的真的是钱吗?

“合音量给了他们一个继续下去的动力。” 当期季榜第一名饶威说的话，或许能真正解释给音乐人的到底是什么。流水纪也这样说：“第一个还是要坚持，坚持热爱，坚持练习，坚持学习，这样才能保证作品数量和质量。”

专业服务，授人以鱼不如授人以渔

而在流水纪的心中，合音量真正给音乐人提供的是“服务”: “我们不止用奖金来解决他们的生计问题，虽然有音乐人是真的因为我们的奖金才不被房东赶出去，但还是那句话，授人以鱼不如授人以渔。”

这次季榜的第一名《深海里的一条鱼》的演唱者是饶威，也是2013年快乐男声10强，除此之外，第四期T榜亚军作品作者是白举纲和白热化乐队，第四期T榜冠军作品《好寂寞》，作者邓建超是最美和声第三季谭维维战队的学员。你会发现，合音量开始有一些已经成名的音乐人进来。这不能说是共赢，反而有一种悲凉：

这种已经进入大众视线，但却仍然不温不火的“选秀型”艺人，生存尤为尴尬。

龙丹妮曾说，天娱的“重点是做偶像”：“艺人的盈利还是主要来自于演出市场还有代言这两块，音乐在中国是不赚钱的，这是所有人都知道的。”并不是所有音乐人都适合当偶像，但天娱还是要把参加超女快男选秀的十强、二十强全部签下，它要做的是全面撒网，重点捕捞，然而，在这个过程中，势必会有音乐人只是牺牲品。天娱只会把所有的资源推广都在华晨宇身上，而饶威这样没有偶像气质的唱作人，则被埋没在乐坛中。

饶威开玩笑说：“在此之前，我发行了《微笑抑郁症》，但发行完后更抑郁，因为根本没有人听……”我在百度搜索《微笑抑郁症》甚至都没有搜索到这张专辑。作为乐评人，流水纪也为很多音乐人感到可惜，“觉得他们有才华，只是没有被发掘，来到合音量做了T榜以后，我们会发现，一些音乐人的作品质量不错，但是他们过于看重眼前能够得到的东西，比如要求公司一定保证他能得奖，或者保证给他发片之类”。

奖金是音乐人靠才华应得的，但合音量能够给予的，还有更多。

流水纪说：“合音量给音乐人的不仅是2000万元现金，还有1亿元的推广资源，比如太合音乐旗下的百度音乐、秀动网等，以丰富、完整、优质的公司内部资源，进行多元化开发，让获奖作品及音乐人的价值最大化发挥。不仅太合音乐内部开发，我们还联合对外平台进行深度合作，如小米音乐、京东音像等。这次饶威发新歌，《深海里的一条鱼》，我们为饶威这首歌做了很多推广，与小米音乐合作，成了小米音乐音雄榜的冠军，还有ONE一个的音乐故事，包括给这首歌做了大鱼海棠版的MV剪辑，效果非常棒。”

《深海里的一条鱼》大鱼海棠版MV

并不是合音量平台有多大，或者做的有多好，而是，音乐人要找到适合自己的公司和平台推广，别让自己的才华淹没在一个“大公司”里。

写歌听歌都给钱，为行业发现“好歌”

如今，流行乐坛“好歌”难寻，根本原因就在于创作缺位，也正是由于创作缺位，使得《董小姐》《南山南》《理想三旬》《天空之城》这些民谣大火，不可否认，独立音乐人大多自己作词作曲，但现实是，不是每个音乐人都能身兼词曲唱三职，因此，需要词作者、曲作者和演唱者，而一首歌就像寻找恋人一样，只有对的词遇上对的曲，再遇上对的歌手，才会是一首完美的歌。然而，由于个人圈子的束缚，想凑齐合适的词/曲/歌手都是非常难得。

在这种困境下，“众创”成为业内的共识。

2015年，独立音乐人陈鸿宇悄然走红，而在圈内，他创立的厂牌“众乐纪”也获得了200万元的天使融资，如果只是一家做音乐的独立厂牌，并没有任何特别之初，厂牌的模式在于“众乐”，即“众人一块做音乐”，所以《理想三旬》是从200多首词作品中挑出来的，这一首歌之后，陈鸿宇&唐映枫，就如周杰伦&方文山一样，成了一对词曲CP。

同样，合音量也是“众创”模式，而它涉及的范围更广，比如为杨坤新歌征集的“词场”活动，最终词作品达2000余首。将所有的词/曲/编曲/演唱着整合到合音量一个音乐平台上，每个音乐人也能找到自己的角色。所以在13日季榜的颁奖现场，我无意间发现，原来其中一首获奖作品《百无聊赖》这首作品的作词也是唐映枫。

 

这是从音乐源头产生“好歌”的方式。

另外，合音量还创造了一种前所未有的模式，听歌给钱。我们目前是听歌免费甚至听歌付费，但郑钧土豪得如此任性，不仅给音乐人钱，还给听众钱。是不是难以理解这种行为，我原先是这样的想法：在合音量用户流量不足的情况下，“听歌给钱”或许是一种快速吸引用户群体的捷径，但后来发现，是错的，因为，让用户接受一个自己并不需要的APP是很难得，让乐迷主动听新歌也是很难得，所以，用户不会为了几毛钱去冒“这些歌可能都不好听”的风险。

现在，我更欣赏“听歌给钱”的另一种方式：每期T榜揭晓之前，听众可以参与上榜作品的猜测投票，哪些歌会进前10，在T榜公布后，会按照用户猜中的多少颁发奖金。在刚刚揭晓的季榜中，第一名的听众10首歌全部命中，奖金10000元。通过这样的“听歌给钱”，我认为，合音量想要培养听众对“好歌”的分辨和鉴赏能力。

而这，则是从音乐末端塑造“好歌”的方式。

“全民写歌+全民听歌=共同富裕”，这是合音量提出的口号，但对行业和听众来讲，“全民写歌+全民听歌=发现好歌”，这才是我们真正需要的东西。

不过，现在的合音量，还无法让生产出来的好歌，产生足够大的价值。固然给了一个不知名的音乐人一个平台，让他们从“只有自己的家人、朋友听”的小圈子跳出来，但这这距离大众普及仍有很长一段距离。虽然，每期T榜前10作品都会在百度音乐、网易云音乐等平台上线，但还没有达到大众传唱的地步。

创作 > 演唱，郑钧的“一厢情愿”如何成为行业常态?

音乐人不赚钱，其中最赚不到钱的就是幕后的作词曲作者了。

郑钧说过：“现在的国内比例，以100块为唱片价格，那么唱片公司拿到20到30元，词曲作者收入2、3分钱，甚至为零。”

“按这样的比例，词曲作者无法维持生计，郑老师的第一张唱片《赤裸裸》到今天为止只拿到3万块词曲分成，但唱片公司的获利估计超过300万——也就是说，如果单纯作为创作人，而不是艺人，郑老师自己的收入都非常可怕，更不要说其他人。”

所以，郑钧根据自己的经验，为合音量定义了一种新的价值体系，创作 > 演唱。郑钧说：“每首歌的版权我们会做一个认定划分，词是你，曲是他，编曲是他，有一个比例，这既是一个游戏规则，然后自动生成一个版权，当这个版权获利的时候，按比例直接分发给每个人。”在这个分配比例中，作词、作曲、编曲、演唱的分配比例分别是30%、30%、20%、20%，词曲部分的收入比例高达80%，这在国内甚至全世界都是没有的一种分配体系。

80%的比例或许有待商榷，但让创作者拿大头是合适的，毕竟，创作是音乐产业的内核。在音乐产业的各个结构层和各个领域，都是由创作驱动的。

 

音乐创作是产业内核

然而，就算如此，创作人在整个行业中仍然不能得到合理的收入，因为，80%的分成比例只是合音量一厢情愿，如今的行业中，没人如此。所以，摆在合音量下一步的现实是，如何让创作变现成为行业常态? 流水纪对此回答：“我们会努力通过各种方式让这些内容创造出更多价值，树立一些示范性的品牌案例，形成更大影响力之后，相信会带动整个大环境对创作的重视。”

颁奖礼最后，季榜的10位获奖歌手一起合唱郑钧的新歌《热爱》，“凭着一把破吉他，也能把世界改变”，这是电影《摇滚藏獒》的主题曲，但《摇滚藏獒》已经基本扑街了，同样承载郑钧梦想和情怀的合音量，一直走，欢声会驱散愁容吗?