3月1日,道略演艺产业研究中心发布了“2015音乐剧票房排行榜(入围名单)”,其中入围“2015小剧场音乐剧票房五强”的10部剧中,小柯剧场一家占据了4席(《稳稳的幸福》、《等你爱我》、《因为爱情2》、《凭什么我爱你》)。作为“场制合一”经营的典范,这个首演不到3年,又远在北京798、只有200座的小剧场,是如何依靠内容制胜的呢?
为了解开疑问,我们专访了小柯剧场的制作人谢秋老师,来聊一聊小柯剧场的经营之道。
先放上谢秋老师的美照
小柯创作身边发生的故事,能感动自己,才能感动观众
据谢秋介绍,小柯剧场是于2012年4月份建立的,首部音乐剧《稳稳的幸福》于2013年11月首演,如今,已经过去了3年的时间,小柯剧场已经拥有了《稳稳的幸福》、《等你爱我》、《因为爱情2》的“爱情三部曲”系列,在2015年底也制作了新系列的第一部戏,“你说我容易吗”系列之《百万约定》。
小柯剧场“爱情三部曲”
无论是剧的内容,还是观众给的“爱情三部曲”的定义,我们可能会对小柯剧场的剧一些诸如“风花雪月”、“都市情感”这类标签,然而,在剧目制作的定位上,小柯剧场并不是只做这类题材。小柯剧场不做神话剧,不做古装剧,只做老百姓身边的剧。她道:“就是在我们身上或者身边发生过的事情,我们才会把它创作出来。比如说这次《百万约定》是在去年8月份大股灾的大背景下,创作的这个剧。这个剧里面所有的事实情节,比如政府出的一系列措施等,全都是真实的,每个时间点也都是真实的。包括我们剧中用斐波拉契数炒股的这个女孩,还有一个村子都去炒股的农民工,都是有原型的。”
还有,《因为爱情2》虽然也是关于爱情的,但也是根据真人真事改编。“《因为爱情2》讲的是一个东北小伙唱了20多天的《因为爱情》唤醒植物人妻子的故事,这个故事是2011年发生在东北辽宁的真人真事”我特意去查证了这些事件的真实性,果真,这些事都是真实发生的,有图有真相。
“我们只做老百姓身边的剧,然后让大家更有深刻的理解。而且我们用音乐诉说故事,这是我们独有的原创音乐剧的特点。套用小柯老师的一句话就是说‘能打动我自己的东西,我才会写出来给我的观众,如果连我自己都不感动的话,我拿什么去感动我的观众’”。
在观众的定位上,小柯剧场观演人群从90后-70后,“小柯剧场首演的第一部戏《稳稳的幸福》,描述的是90年代初期到当代的生活,那这个时代背景,也是70/80后更有感触,他能看到自己的影子在里面,90后的孩子不是看不懂,而是感触不到那种情感”。2年多演下来,小柯剧场实际来的观众和预想的也基本一致。
别去定义音乐剧,能让观众喜爱的就是好剧
不难发现,“爱情三部曲”中的3部戏的名字都是小柯老师的音乐作品,是大众耳熟能详的歌曲,并且在3部剧中,都比较多的用了小柯已有的音乐作品。谢秋介绍,“《稳稳的幸福》,大概是集结了小柯老师20年来创作的歌曲;《等你爱我》里面有两首是新创作的歌曲,然后到《因为爱情2》的时候,有四首歌曲是新创作的。”
然而,正因为如此,很多人说小柯剧场的剧不是音乐剧,因为音乐剧是先有故事再去创作歌曲的艺术形式,而小柯剧场的这3部剧,打破了这些传统模式。面对这些质疑,谢秋表示“无所谓”,“音乐剧你没办法做一个定义。只要是观众接受,喜爱它的,这个就是好的音乐剧作品。”
其实,音乐剧终归是一个舶来品,我们在一直在学习百老汇和伦敦西区,也探索了这么久的原创音乐剧,但本土原创的路走的极为艰辛,收效也甚微。2015年的音乐剧票房比2014年涨了7000万元,但基本上是由《剧院魅影》、《人鬼情未了》这几部原版音乐剧带来的。
当原创迟迟打不开局面的时候,歌手作品音乐剧或许可以成为一种“特色”的本土生存方式。其实,用现成的音乐来做音乐剧似乎已经成为一种趋势。最近,环球百老汇联合周杰伦的杰威尔唱片,走的就是这种形式,选取周杰伦最脍炙人口的多首经典歌曲,来制作周杰伦作品音乐剧,而这背后,还是美国百老汇托尼奖得主所组成的主创团队。而2月底刚刚结束在上海文化广场演出的音乐剧《天天想你》,也是由张雨生23首经典歌曲串联而成的。
台湾广艺基金会作品《天天想你》音乐剧
“个性”的演出商业模式,只为保证高水准的质量演出
目前,小柯剧场的戏基本都在798的剧场驻演,小柯剧场目前有5部戏,每个月轮流演一部,每月演出22场。谈及为什么没有外出巡演,谢秋说,只是时机还不成熟。未来会有计划性的在全国各地进行巡演,让很多外地的观众也能观看到高水准的演出。
谢秋说:“商业租场,我们也有,但是是在我们剧场的空档期间,比如说周一、周二休息,有可能,所以这种的承担也不多。但是也不能说没有,因为毕竟地处于798这个位置,也有很多企业做发布会,只能说频率不高,一个月1/2次。
小柯剧场内部
如今,小柯剧场的票房收入已经能够平衡成本还略有盈利,但并没有太多其他收入,未来还会在多个城市建立更多的小柯剧场,让喜爱小柯音乐剧的观众走进剧场,感受小柯音乐剧的独特魅力。
本土原创音乐剧最缺人才和资金
我问谢秋老师,做本土原创音乐剧最缺什么,她回答:人才和资金。
谢秋说:“原创音乐剧,无论是做剧场也好,还是做一个剧目也好,都需要大量的资金去支持。你开一个剧场,需要员工开支等等一系列问题。你要想长期驻演演下去,刚开始靠票房,走的非常艰难,逐渐培养观众群体,才能持续性的走下去。所以说,肯定最大的问题就是资金问题,有更多的资金,才能加大投入硬件设备,去创作更多更好的作品。”
谈到自己,小柯剧场也表达了资金带来的一些问题,“像我们小剧场音乐剧,很多钱要花在剧目创作制作上,而且,我们还没有计算小柯老师的成本;音乐剧的演出比正常的话剧演出人数要多,《稳稳的幸福》13个演员,在小剧场算是非常多的;还有就是舞美灯光,都需要费用。但凡我们资金能够更充裕一些的话,我们会在舞美、声光电上会有更好的配合。很多观众说,你们这个剧舞美置景太简单了,我只能说我们不走寻常路。”
了解小柯剧场的人应该知道,目前小柯剧场所有的戏基本由小柯编剧、作曲,当我表达出,是否会太依赖小柯个人的,对此,谢秋认为,小柯老师是小柯剧场独有的优势。“如果没有小柯老师能够源源不断创作歌曲的这种情况,假如我们要跟另外一个音乐人合作,歌曲的创作制作这一块的费用又会相当之高,所以可能我们也就是占了这个讨巧的模式。”
小柯既是编剧、作曲,也是演员
问及人才培养时,谢秋表示因为音乐剧演员标准是要求非常高的,他既要能唱,又要能演,还要能跳,还要会演奏乐器,这个就很少有这种全都能满足的,但是国外的音乐剧人员就有,因为他们从小就培养。连演员要求都如此之高,更何况是音乐剧创作人才了。”据了解,国内开设音乐剧专业的高校非常少,不过中央戏剧学院、上海戏剧学院、北京舞蹈学院几所高校,所以人才还是比较稀缺的。目前小柯剧场涌现出一批新生力量,如王得智,桑可舟,孙葛川野,曹小欠都是非常受观众喜爱的音乐剧演员。
去年8月份,小柯剧场与伦敦西区的一个戏剧团队合作,做了一期夏令营,着重培养8到15岁的孩子希望能为音乐剧人才培养贡献一些力量。
在今年,小柯剧场除了要做“你说我容易吗”系列第二部剧,还要全面启动巡演计划,在北京小柯剧场全年演出安排了240场。在未来的打算中,谢秋不止一次的透露出,小柯还要北京和全国挂牌更多的“小柯剧场”…